Етюд у музиці

Доброго дня, друже! Чи замислювався ти коли-небудь, скільки часу потрібно композитору, щоб створити музичний шедевр? А скільки часу знадобиться музиканту, щоб досконало оволодіти технікою гри на музичному інструменті?

Поглянь: наших друзів теж зацікавило це питання.

Привіт, Христино! Я навчаюся в музичній школі. Викладач запропонувала мені вивчати етюди і пояснила, що вони сприяють розвитку майстерності виконавця. Я захотів дізнатися більше про цей жанр і відшукав дуже багато етюдів, зовсім не схожих на технічні вправи.

Привіт, Богдане. Звісно, не всі етюди в тільки технічними. Крім того, цей жанр можна знайти, мабуть, у кожному виді мистецтва. Поглянь, яку схему я знайшла!

Слово «етюд» має декілька значень:

• в образотворчому мистецтві — твір допоміжного характеру, виконаний з натури з метою її вивчення у процесі роботи над картиною, скульптурою тощо;
• у літературі — невеликий твір, присвячений якому-небудь окремому питанню; невелика одноактна п’єса, події якої мають драматичний характер;
• у музиці — твір віртуозного характеру; п’єса навчального характеру, в якій застосовується певний технічний прийом гри;
• у театрі — вправа, яка служить для розвитку та вдосконалення акторської техніки і складається з різних сценічних дій, імпровізованих чи заздалегідь розроблених викладачем;
• у фотографії — художній знімок, епізод із життя та ін.

Напевно, тобі відомо, що майже всі композитори мали учнів та послідовників, яким передавали свою майстерність. Наприклад, першими вчителями Моцарта і Бетховена були їхні батьки. Згодом обидва композитори стали майстерними наставниками багатьох музикантів.

У родині Бахів мистецтво передавалось із покоління в покоління, а сам композитор створив багато музичних творів навчального характеру для своїх дітей.

Етюд — п’єса навчального характеру, в якій застосовується певний технічний прийом гри, або невеликий музичний твір віртуозного характеру.

Зустрічаються технічні етюди (в творчості М. Клементі, Р. Крейцера, К. Черні та ін.); високохудожні концертні етюди-п’єси (в творчості Б. Бартока, Й. Брамса, М. Лисенка, Φ. Ліста, Н. Паганіні, О. Скрябіна, Ф. Шопена та ін.); етюди-картини С. Рахманінова, симфонічні етюди Р. Шумана та ін.

Послухай музику

О. Скрябін. Етюд № 12 «Революційний».

Ф. Бурґмюллер. «Арабески» (етюд).

Проаналізуй ці твори за таким планом:

1. Розкажи про особливості звучання прослуханих етюдів. Чи схожі вони на тренувальні вправи?

2. Охарактеризуй засоби музичної виразності етюдів.

3. Чим подібні та чим відрізняються прослухані твори?

4. Які картини ти уявляєш під звуки цих мелодій?

5. Що нагадує тобі твір Ф. Бурґмюллера? Чи знаєш ти, що таке арабески?

Арабеска (італ. arabesco — арабський) — складний орнамент з геометричних фігур і стилізованих рослинних мотивів, до якого інколи входять каліграфічні східні написи. В музиці — витончена, примхлива інструментальна п’єса з вигадливим мелодичним малюнком.

Олександр Миколайович Скрябін (1871-1915) — видатний російський композитор, піаніст, педагог. У його творчому доробку широко представлені камерно-інструментальні жанри (прелюдії, мазурки, етюди, поеми, п’єси, сонати для фортепіано) та жанри симфонічної музики (концерт для фортепіано з оркестром, три симфонії, симфонічні поеми). Найбільш знаковими творами є Третя симфонія («Божественна поема»), одночастинна «Поема екстазу» і «Прометей» («Поема вогню»).

«Прометей» написаний абсолютно новою музичною мовою: Скрябін відмовився від традиційних форми, гармонії, фактури, мелодичної та ритмічної побудови і застосував власну систему звукової організації. Окрім того, вперше в музичній практиці він ввів у симфонічну партитуру спеціальну партію світла, призначену для світломузичного інструмента. Новаторство Скрябіна ґрунтувалося на фонопсії — асоціаціях між зоровими та слуховими враженнями. Композитор володів рідкісним даром — кольоровим слухом, тобто кожен звуковий образ він бачив у певному кольорі.

Музиці Скрябіна притаманні вольовий порив, динамічна експресія, потужна енергетика, драматизм, патетика й водночас — імпульсивність, внутрішня тривога, прагнення до свободи, радості, насолоди життям і витончений ліризм. У його творчості втілена ідея всеперемагаючої сили мистецтва, нестримного прагнення до таємничих, «космічних» сфер.

Спробуй виконати

Прослухай етюд О. Скрябіна ще раз і за допомогою пензлика та акварельних фарб створи на папері образ, який навіяла тобі музика.

Заспівай пісню

Виконуємо пісню А. Островського «Хлоп’ята і дівчатка».

Спробуй себе в ролі соліста Заспівай перший куплет, а приспів виконай разом з однокласниками.

Приєднуйся до проекту наших друзів!

Христино, завдяки тобі я дізнався стільки нового! Знаєш, я вирішив започаткувати збірку власних фотоетюдів на тему «Музика мого міста».

А я збиратиму пейзажні замальовки відомих художників. Наприкінці навчального року покажемо одне одному свої проекти. Гаразд?

Підсумовуємо вивчене

• Яку музику ми слухали на уроці? В чому особливість цього жанру?

• Які композитори писали етюди?

• Чому О. Скрябіна називають композитором-новатором?

• Які етюди тобі подобаються? Поясни, чому.

Виконай удома

Знайди і послухай етюди Ф. Ліста та Н. Паганіні. Порівняй їх за настроєм та засобами виразності.

Створи етюд аквареллю або за допомогою фотоапарата.

Регістр в музиці – це. Значення і визначення слова

Регістр у музиці – це, перш за все, низка звуків співочого голосу. Також це може бути ділянка діапазону будь-яких музичних інструментів. Це коротке визначення регістру в музиці. А яке значення цього слова? І як пояснити тему “” Регістри в музиці “” на уроці сольфеджіо?

Значення слова

Слово “регістр” “у перекладі з пізньолатинського (registrum) означає” “перелік, список” “. Від латинського (regestum) – це “” вписане, внесене “”.

Регістр у музиці – це відрізок діапазону будь-якого інструменту або співочого голосу. Він характеризується одним тембром.

У співі – це обсяг голосу (буває нижній, середній, верхній). В органі – це спеціальні пристосування, завдяки яким можна по-різному змінювати звуки (як послаблювати, так і посилювати).

Регістр. Визначення музики

Вживається в різних сенсах. По-перше – це ряд звуків співочого голосу. По-друге – це відрізки діапазону будь-яких музичних інструментів. І, по-третє, це пристрої, які використовуються на деяких інструментах.

Слід детальніше зупинитися на кожному.

1. Розглядаючи регістр як послідовність звуків людського (співочого) голосу, потрібно враховувати, що вони співаються однаковим способом. З цього випливає, що у них один і той же тембр. У кожної людини частка участі головних і грудних порожнин може бути різною, тому існують головний, грудний і змішаний регістри. Деякі голоси можуть відтворювати звуки так званого фальцетного регістру. Найчастіше це вдається чоловічим голосам, особливо тенорам. У співаків при переході з одного регістру в інший можуть виникнути певні труднощі зі звуковидобуванням. В основному це відбувається з тими, у кого голос не поставлений або не володіє достатньою силою звуку. Щоб домогтися якісного результату і безперешкодно переходити з одного регістру в інший, потрібно намагатися протягом усього діапазону стежити за максимально рівним звучанням голосу.
2. Що стосується другого значення, то регістр в музиці – це однакові відрізки діапазону різних музичних інструментів, які збігаються тембрально. А от якщо виконати мелодію на одному і тому ж інструменті в різних регістрах, то тембр звуку буде значно відрізнятися.
3. Для зміни тембру і сили звуку використовуються спеціальні пристрої та пристосування. Наприклад, для зміни звуку на клавесині копіюється струна ближче до кілка або замінюється комплект струн.

Як пояснити тему “” Регістри в музиці “” на уроці сольфеджіо?

Щоб тема “” Регістри в музиці “” для дітей була зрозуміла, педагогу потрібно заздалегідь її продумати і ретельно до неї підготуватися. Насамперед необхідно підготувати наочні посібники та роздатковий матеріал. Це можуть бути картки з ведмедем і пташкою. Їх треба зробити стільки, скільки дітей у класі.

Почати заняття можна з перевірки домашнього завдання. Потім заспівати з хлопцями виспівування і вправи. Після цього можна приступати до викладу нової теми. Роздати заздалегідь підготовлені картки. Зіграти п ‘єси “” Горобець “” Руббаха і “” Ведмідь “” Ребікова і попросити підняти картки з тим персонажем, кого зображує музика. Після цього потрібно сказати, що п ‘єса “” Ведмідь “” написана в нижньому регістрі, а “” Горобець “- у високому. Є ще й середній. У цьому регістрі ми співаємо наші пісеньки. Потім вчитель роздає дітям червоні і сині олівці, картки з намальованим ведмедем і пташкою, і каже, що буде грати звуки на піаніно, а учні повинні визначити, який це регістр. Коли будуть звучати високі звуки, то в кошик до пташок діти малюють синій гурток, якщо низькі, то в лукошку до ведмедя – червоний. Можна зіграти близько 5-7 звуків. Наприкінці уроку необхідно поставити запитання для закріплення, виставити оцінки за урок та визначити домашнє завдання.

Ув ‘язнення

Отже, регістр в музиці – це ряд звуків співочого голосу, ділянка діапазону будь-яких музичних інструментів, а також це пристрої, що використовуються на деяких інструментах.